Les points de copie sont des parties importantes d'un script dans le monde de la voix off. Ils mettent en évidence les principaux points d'un script. Ces points visent à partager des informations clés avec le public.

Ils sont faits pour attirer l'attention de l'auditeur et leur donner envie d'agir. Les points de copie sont essentiels pour faire de bons enregistrements de voix off. Ils aident les artistes à la voix off à réussir.

Glossaire des termes du doublage

Dans le monde de l'action vocale, il existe de nombreux termes et phrases que les acteurs devraient connaître. Ce glossaire explique différents termes utilisés dans l'industrie:

ADR (remplacement automatisé des dialogues)

Les acteurs réenregistrent le dialogue dans un studio pour remplacer ou améliorer ce qui a été capturé pendant le tournage.

ALLÉE

Les acteurs utilisent ce chemin pour entrer et quitter la scène lors d'un spectacle.

Directeur artistique (écran)

Cette personne s'assure que le film ou la télévision a l'air bien et a le bon style.

Rappel

Une deuxième chance d'auditionner ou d'interviewer après le premier tour, pour le choix final.

Passerelle (scène)

Une petite plate-forme au-dessus de la scène pour que les techniciens travaillent sur l'éclairage et les ensembles.

Clôture (scène)

Configuration des pièces pour bloquer la vue du public sur les coulisses.

Répétition vestimentaire (scène)

Une répétition complète avec des acteurs en costume, y compris toutes les pièces techniques.

Meilleur garçon (écran)

L'assistance supérieure de l'équipe d'éclairage ou de caméra sur un tournage.

Électricien en chef

Gère les parties électriques de l'éclairage sur un ensemble de production.

TRAITEUR

Fournit de la nourriture et des boissons pour la distribution et l'équipage pendant le tournage.

Directeur de la photographie (écran)

Responsable de l'apparence d'un film ou d'une émission de télévision.

Costumeur

Conception, fabrique et s'occupe des costumes pour un spectacle.

Grip Dolly (écran)

Gère la caméra Dolly, qui se déplace en douceur pour les tirs.

ÉLECTRICIEN

Fonctionne avec des équipements électriques et des lumières sur un ensemble.

Ce glossaire n'est qu'un début. Connaître ces termes vous aidera dans le monde de la voix.

Conseils pour lire une copie commerciale

Lors de la lecture de la copie commerciale , les acteurs de la voix doivent se souvenir de quelques conseils clés. Ces conseils les aident à attirer l'attention du public et à bien livrer le message. Voici quelques conseils importants:

1. Comprendre le public cible

Commencez par savoir à qui la publicité est pour. Créez des caractères et utilisez un langage auquel ils peuvent se rapporter. Cela rend le script plus attrayant pour eux.

2. Impliquer la narration visuelle

Assurez-vous de vous concentrer sur la narration visuelle dans le script. Ajoutez des descriptions vives ou des scénarios relatables. Cela aide les acteurs de la voix à rendre la publicité plus attrayante.

3. correspondant au contexte

Il est important de correspondre à la publicité avec son contexte marketing. Cela rend la publicité plus pertinente et attrayante pour les téléspectateurs.

4. Utiliser la narration

La narration est idéale pour le marketing. Il aide les acteurs de la voix à se connecter avec les gens à un niveau émotionnel. Utilisez la formule AIDA pour rendre le contenu convaincant et provoquant l'action.

5. maintenez les informations clés

La création de suspense en retenant les informations clés maintient les téléspectateurs intéressés. Placez les détails importants plus tard dans le script. Cela renforce l'anticipation et maintient le commerce engageant.

6. Choisissez le bon format de script

Pensez au meilleur format pour le message commercial. Utilisez différents formats comme le dialogue, le monologue ou l'animation pour faire passer efficacement le message.

7. Gardez-le concis

Gardez les scripts commerciaux courts et doux. Évitez les clichés et les mots de remplissage. Concentrez-vous sur le produit et assurez-vous que le spectateur l'apprécie.

En suivant ces conseils, les acteurs de la voix peuvent améliorer leurs performances. Ils peuvent livrer des messages qui résonnent avec le public, conduisant à plus de conversions et de succès.

Voix sur la terminologie

Pour bien faire dans le travail de voix off, connaître les termes utilisés est essentiel. L'apprentissage de ces termes vous aide à mieux parler avec les clients, les réalisateurs et d'autres acteurs de la voix. Voici quelques termes de voix off importants:

• Points de copie: Ce sont les principales idées d'un script qui nécessitent une concentration supplémentaire.
• Ponctuation: l'utilisation de la bonne ponctuation dans les scripts rend les choses claires et évite la confusion. Cela change la façon dont une phrase est comprise.
• Cohérence: garder les temps verbes de la même manière et utiliser la voix active rend le script clair et intéressant.
• Relecture: vérifiez toujours le script avant d'enregistrer pour vous assurer qu'il est correct dans la grammaire, le ton et le professionnalisme.
• Scripts de narration: ces scripts sont destinés à des choses comme des livres audio, des vidéos et des films. Ils donnent des conseils sur le ton, le style et les voix à viser.
• Narration engageante: savoir qui est votre public, raconter une histoire claire, faire en sorte que le script se sente comme une conversation et terminer fort.
• Directions vocales efficaces: les instructions claires dans les scripts aident les acteurs vocaux à comprendre ce qu'il faut faire et à bien partager le message principal.

Connaître des termes de voix off vous aide à mieux communiquer et à donner de grandes performances de voix off. Utilisez ces termes dans votre travail pour améliorer votre carrière de voix off.

FAQ

Que sont les points de copie dans l'industrie de la voix off?

Les points de copie sont des parties clés d'un script dans le monde de la voix off. Ils mettent en évidence les principaux points d'un script. Ils aident à partager des informations importantes avec le public.

Pourquoi les points de copie sont-ils importants dans les enregistrements de voix off?

Les points de copie sont essentiels pour que les enregistrements de voix off fonctionnent bien. Ils attirent l'attention de l'auditeur et leur donnent envie d'agir. Ils sont essentiels pour bien faire dans les voix off.

Quels sont les termes d'action vocaux importants?

Les acteurs de la voix doivent connaître de nombreux termes dans l'industrie. Les importants incluent: VO (voix off), la narration, la voix des personnages, la bobine de démonstration, l'audition, le script, la diction, le contrôle de la respiration, l'inflexion, la stimulation et le ton.

Quels sont les conseils pour lire une copie commerciale?

Pour bien lire la copie commerciale, suivez ces conseils: Sachez à qui vous parlez, ressentez une connexion avec le script, mettez en surbrillance les points clés, utilisez le bon rythme et le bon ton, parlez clairement et gardez votre énergie stable.

Pourquoi est-il important de comprendre la terminologie de la voix off?

Connaître les termes de la voix off est essentiel pour bien faire dans l'industrie. Il vous aide à bien parler avec les clients, les réalisateurs et d'autres acteurs de la voix. Il vous permet de savoir comment livrer le bon style de voix off et le bon ton.

Quels sont les termes clés de la voix off?

Les termes de voix off importants sont: VO (voix off), le script, la direction du client, l'édition, la maîtrise, le contrôle de la respiration, la diction, l'inflexion, la stimulation, le ton, la voix des personnages, la narration, l'audition, la bobine de démonstration, les commentaires du client et la session.